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quinta-feira, 16 de agosto de 2012

65. VICTORIA RODRIGO

“Coll”
Aguarela e tinta
 
      Sus primeros trabajos los realiza como diseñadora gráfica y diseñadora de joyas
      ..La firma Menkes S.a., le encarga la colección de disfraces para los Carnavales año 1990 etc....premiada en muchas ocasiones,  entre ellos en la SNBA, en Paris.-
        Además ha ilustrado libros como El niño del Agua, y El cantar de las hoces corvas en 2008
       Ha expuesto entre otros, en New York, Tokyo , Kobe, Paris, Roma , Londres, Lisboa, Madrid, Bruselas, Niza  además de ciudades española...


RAMON CASALÉ. MIEMBRO DE LA ASOCIACION INTERNACIONAL DE CRITICOS DE ARTE AICA

DICE :
Definir o clasificar la obra de la artista Victoria Rodrigo por sus diversas facetas creadoras, lo haría desde el expresionismo próximo a los postulados de los artistas alemanes de principios del siglo XX, y pintores contemporáneos como Gerard Richter, sigmar Polke, George Baselitz, o del recientemente fallecido Lucien Freud, todos ellos representantes de un expresionismo realista que fusiona dramatismo con emotividad.

Desde sus inciios Victoria Rodrigo se ha interesado por la figuración, una figuración que va más allás de querer expresar la realidad, pero no desde la optica surrealista, sino desde una visión intereior, más íntima, que busca aproximarse a la naturaleza, Esta relación entre el ser humano y su entorno físico, significa la existencia de dos mundos que se fusionan.

En sus rostros, es aquí en dónde surge la artista más expresionista, se produce una fragmentación de la figura no la optica cubista, si no que se prefiere remarcar ciertos aspectos de ella, como por ejemplo, los ojos, a lo que es lo mismo la mirada. Una mirada llena de preocupación, pero también de esperanza, reflejando sus sentimientos más profundos. Incluso hay obras en las que se prescinde, de una parte de la cara , como si tuviera un lado positivo y otro negativo., Todo ello conduce  a la metarmofosis del cuerpo, que para la artista es esencial, la transformación de la parte más intima y real del ser humano...
RAMON CASALE ( AICA)


quarta-feira, 8 de agosto de 2012

64. Eleitão

"Ferragudo"
100x80 cm


De seu nome Eduardo Soares Pereira Leitão, nasce na Figueira da Foz, na freguesia de S. Julião. Entra na Casa Pia de Lisboa (Belém) em 1944 onde faz o Curso de Formação Industrial de “Artes Gráficas”.
Na sua formação a par de outros tem como professores de Desenho e Modelação, Raul Xavier, Álvaro Perdigão e Martins Correia.
Sempre teve gosto pelo Desenho, o que sempre foi fazendo nas empresas onde trabalhou por compromisso, por prazer ou por ambos, embora exercendo a profissão de Tipógrafo Impressor. Por um acaso descobre a pintura em 1968 e por ser impressor e manipular tintas talvez o conhecimento da cor se tenha tornado mais fácil. Como autodidacta que é na pintura, é nas obras de referência académica que faz a sua escola, não deixando no entanto de executar trabalhos originais.
Entra na Casa da Moeda e torna-se Desenhador - Maquetista participando na execução de Títulos do Estado (Fip e outros) maquetes e desenhos vários, Imposto de Circulação, estudos de Notas para Macau, retrato para gravação Talhe Doce.
Fez um Curso de Gravura na Galeria Quadrum e, na Romeira em Alenquer, um Curso de Pintura.
Dedica-se à fotografia, à caricatura e retrata a carvão, desenha e pinta a pastel e a esferográfica sua grande paixão, também executa serigrafia, sendo no entanto,o desenho a essência da sua expressão, embora seja no óleo e na aguarela que a sua criatividade e alegria se expande. Citado no Anuário de Artes Plásticas de 1998-Estar, Artes 2001 - Directório Artes Plásticas em Portugal, nos 220 Anos dos Artistas Casapianos, no Magazine de Artes Plásticas 2002, O Figurativo nas Artes Plásticas em Portugal no Século XXI, MITOS da ARTE (antologia de pintores portugueses contemporâneos) e também em vários jornais e revistas.
Membro do GART - Grupo de Artistas e Amigos da Arte e também do Círculo Artístico e Cultural Artur Bual, na Amadora. Participou em mais de centena e meia de exposições individuais e colectivas, onde obteve alguns prémios. Os seus trabalhos estão representados no País em várias Organizações Públicas e Privadas e no Estrangeiro.
É após a sua aposentação, que se dedica às Artes a tempo alargado e começa a expor.

terça-feira, 7 de agosto de 2012

63. Silvia Carol

Técnica Mista
80x80 cm
 

Exposicioes individuales.
2004
-Alzinar de Masquefa.Barcelona.
-Estudi Taure. Barcelona
-Passatge del llibre.Barcelona
-Biblioteca de Gracia.Barcelona
-Els 4 Gats.Barcelona.
2005
-Sala Boleda. Hospitalet
-Sala de exposiciones el Local. Gracia. Barcelona
2006
-Hotel Barberà Parc
-Casal del Barri Cardener. Barcelona.
-La casa groga. Barcelona.
-Els 4 gats. Barcelona.
-Alzinar de Masquefa. Barcelona.
2009
- Reial Cercle Artistic de Barcelona. SENSACIONS  
2010
-Reial Cercle Artístic de Barcelona.


-EXPOSICIONES  COLECTIVAS
2004
-Ajuntament de Masquefa.
-Reial cercle Artístic de Barcelona.
-ONG. Raices. Educaciò per la no violencia. Educación para la no violencia.
2005
-XXIV SALO ANUAL D’ART. Reial cercle Artistic de Barcelona.Exposición de Navidad
-ONG Raices. Educación para  la no violencia. Educación para la no violencia.
-Galeria EsArt.Barcelona. IV Salón internacional de invierno .Diploma de honor y medalla.
-Art Expo New York. Diploma al mérito, por la galleria Florida Sysproductions Gallery, y diploma Big Apple –Big Art expo 2005 .Javtitz convention center-NYC. por Florida Sysproduction center-NYC. por Florrida Sysproduction Galery.
-Feria de Arte independiente de Madrid.
2006
-XXV SALO ANUAL D’ART. REIAL CERCLE ARTISTIC DE BARCELONA.
-Galeria Christi Couderc de París.
-Galeria Art Artist de Miami-Showart imágenes Alfa. Facultad  ciencias económicas Universidad Ernesto Sábato de Buenos Aires.
-Museo Social Argentino de Buenos Aires. Mención especial de la revista crezca de literatura y mención especial de la Galeria Artexpresión de Miami.
-ONG Raices. Educaciò per la no violencia. Educación para la no violéncia.
-XIX Concurso de pintura Sanvicens. Sitges.
-Sala Valentí de Vilanoveta.
-Esart Galería. VII Salón internacional de invierno. Medalla y diploma excelente. Con la colaboración de la Academia Greci Marino.Academia del Verbano di Lettere,Arti Scienze Italia.
-Artexop de Nueva York.
-Galeria Centro storico Firenze. Diploma.
-Galeria Bonan Studio d’Arte Due.Venecia. Diploma y medalla.
-Exposición  benéfica en San Juan de Dios.
2007
-Galeria Esart. VII Salón internacional de invierno. Mención de Honor. Diploma Y medalla.
-XXXVI SALO ANUAL D’ART. Reial Cercle Artistic de B arcelona. Exposición  de navidad.
-Museo Pia Almoina de Barcelona. Artistas de nuestro tiempo.
-Galeria de Arte Sala Barna de Barcelona.
-Museo Metropolitan de Tokyo.
-Art Miami 2007. Diploma al mérito,por la revista Sociocultural iberoamericana internacional.
-El casal de Catalunya en Buenos Aires. Mencion de honor.
-Sala Barna de Barcelona.
-Internacional Art Exibition-Eu and Japan. Kokusai Bijutus Shingikai y grup de pintors Art color, con elsoporte académico de la academia internacional Greci Marino y de la Maison Royale de Tana Academy. Realizada en la Galeria de arte de Barcelona EsArt. Diploma, mención de Honor y medalla.
-Certificado al mérito con mención especial, otorgado por His Worshipful the Vice Minister of Defense of Japan. Honorary adviser of international Art council shigeo OHMAE ,and president of International Art Council Masashi Yokoyama.
-Exposición benéfica en San Juan de Dios
2008
-IX Salón internacional de invierno. Galeria EsArt de Barcelona. Premio de Honor en reconocimiento al mérito de su obra por la Academia internationale Greci Marino-Academia del verbano di lettere, arti, scienza, Academia Internacional Città Di Roma, y  Art color de Barcelona.
-Galeria Sala Barna de Barcelona.
-Museo Metropolitan de Tokyo.
-International Art Exchange Exhibition Kobe 2008  Excelent Art Pricze for to participation to international Art Exchange Exhibition Kobe 2008 at HYOGO prefature Fine Arts Museum from june 4st to 8th. Suported by Association des Amis du Musèe National Message Biblique Mac Chagall, Conslate General of German,Honorary Consulate general of Greece l’Aigle de Nice, de la Mauson de Tanna, Academia internacional Greci Marino,Grup de pintors Art Color, Centrer European pour la promotion des Arts et des letteres Hyogo Prefacture/HYOGO prefecture educational Board/Kobe city.Cobe city educationalBoard/Hyogo Arts&Culture Association. allJapan Arts News paper office/Kobe News paper office-Mostra Europea di Arti Figurative Meeting Artistico a Roma Musèe in Plein-Air de Roma ss.XII Apostoli.Mostra dal 11 al 18 octtober 2008.Accademia internazionale Cità di Roma.Grup de pintors Art Color di Barcelona.
-Exposición benéfica.  Arte para la paz.
-Proyecto Violoncel Reial Cercle Artístic. Estreno mundial de la investigación plástico musical a cargo del compositor Miquel Pujol.
-Exposició benéfica.  Sant Juan de Dios.
- XXXVII SALO ANUAL D’ART. Exposición de navidad  en el Reial cercle Artístic de Barcelona.s
- SANT JORDI. Reial Cercle Artistic de Barcelona.
2009
- X Salón internacional de invierno, Galeria Esart  de Barcelona  .Premio de Honor en reconocimiento al mérito de su obra por la Academia internationale Greci Marino-Academia del verbano di lettere, arti,scienza,.Academia Internacional Città Di Roma,y Academia Art colo  de Barcelona
-Exposición benéfica . Sant Juan de Dios.
-ArtExpo de Nueva York.
-ShowArt Internacional “Arte+Artex”. Multicultural Institute of Art in Fort Lauderdale. Miami-USA.
-ShowArt Museo Roca. Instituto de Investigaciones Históricas-Ciudad de Buenos Aires-Argentina
-International Art Excange Exhibition KOBE 2009 .
Held in HYGO Prefacture Fine Arts Municipal Museum from june 10 to 14.Fine art price.Suported by Association des Amis du Musée national Message Biblique Marc Chagall.Conslate General of  the federal republic of germany
Embassy of spain honory consulate general of greece
Consulate general of the peoples republic of china
L’aigle de Nice/Societe Lyonnaise des Aux-Arts/Salon de invierno de Barcelona/Cepal/Accademia Internacional Greci-Marino/Hyogo prefecture office / Hyogo Prefecture educational board/Kobe city hall/ Kobe city educational board hyogo arts & culture association/ The all Japan Arts news.
-Art basel Miami. Con el Real circulo Artistico- XXXVIII SALO ANUAL D’ART .Exposición de Navidad.  Reial Cercle Artístic de Barcelona
-SANT JORDI. Reiañ Cercle Artistic de Barcelona.
2010
-XI Salón internacional de invierno. Galeria EsArt de Barcelona. Premio de honor. Diploma y Medalla.
-Exposició benéfica.  Sant Juan de Dios.
-Exposición colectiva del Real Circulo Artístico. La montanya mágica . Mont dore (francia)
-6 Artistas,6 Estilos,6 Sentidos. Galeria Esart de Barcelona
-ART3. Reial Cercle Artístic de Barcelona.
-SANT JORDI. Reial Cercle Artistic de Barcelona.
-Galerie Brenart International. Brussels.
-Galeria Paz Feliz. Madrid. Grupo de Arte Nuevo Milenio. Diploma al reconocimiento internacional por su creatividad. Academia internazionale Greci Marino de Italia.
-Círculo de Bellas Artes de Madrid.Exposición de acuarelas y grabados de artistas del RAC.
-Perpiñan. Exposición con artistas del RCA.
-Montmatre Paris .Exposition Anniversaire FRANCE MONDE CULTURE.Hommage :René Margotton.
Salle Saint-Pierre de Montmatrer Place du Tertre Paris.
- COLEURS DE L’ART,COLEURS DE L’AME. Villa de Magdalena à Nice.
-Buenos Aires
-Show Art Internacional d’Estiu a Catalunya.  ART 9 NOU . ARTEXPRESION.  Del 13 al 24 de julio 2010 Barcelona. Diploma en  reconocimiento al mérito artístico de su obra.
-Internati Conal Art Exchange Exhibition Kobe 2010 . from june 22 nd to 27 th. Fine Art prize. Associacion des amics du Muse National Message Biblique Marco Chagall.Association Des Amics du Musee Picasso.Embassy of Spain. Honorary Consulate General of Greece.Consulate General of the Federal Republic of Germany. Consulate General of the People’s Republic of China. Academy Of Royal
House Of Tanna.L’Aigional le de Nice.Salon de invierno de Barcelona.CEPAL. Accademia internacional Greci-Marino.Hyog prefacture office.Hyogo prefacture educational boar.Kobe City Hall.Kobe city educational board. Hyogo Arts & Culture Associatio  Artn. The all  Japan Arts News.
-XI SALON DE INVIERNO 2010. GALERIA ESART-BARCELONA. PREMIO DE HONOR.Accademia internationale Greci-Marino.
-Exposición colectiva de Navidad. Diciembre 2010-León. ATR 9 NOU.Galeria de Arte PERS POLIS. Reconocimiento al mérito artístico de su obra.        
-XXXIX SALÓ ANUAL D’ART. REIAL CERCLE ARTÍSTIC. Del 21 de desembre de 2010 al 11 de gener de 2011.
-I CURS DE COMISSARIAT I GESTIÓ D’EXPOSICIONS.
2011
-XII SALON DE INVIERNO 2011. Galeria Esatr. Barcelona. Premio especial a la carrera artística.
-SEGONA EXPOSICIÓ “ART SOBRE PAPER” Círculo de Bellas Artes de Madrid Reial Cercle Artístic de Barcelona. Del 24 de febrero al 7 de marzo de 2011.
-Galeria ARTIS  &  Asociación de emprendedores de las artes y las ciencias .  Valencia . Del 31 de enero al 4 de febrero. Tercer premio de pintura.
-TURN AND TAXIS.  BRUSELAS. Del 18 al 4 de marzo. 2011
-CROMATISME CÒSMIC. Activitat multi disiplinar.
CARLES DUARTE- Poemes I recitació.
SILVIA CAROL,PEDRO HORCAJO,ANTONIO AYAN- Pintors.
NÚRIA CASANOVES TAMAYO- Expressió corporal.


CRITICAS ARTISTICAS.

Largo recorrido expresivo el de Silvia Carol; desde la realidad como referencia al informalismo, desde la captación de la imagen a la expresión de un sentimiento a través del color; rasgos fuertes, impactantes, a veces explosión de luz, llamada de atención y otras veces pura poesía, sensibilidad a raudales, el color pleno de transparencias, etéreo. Todo ello reflejo de una búsqueda constante, de un bucear al encuentro de la forma expresiva ideal. Y como huella y presencia de su andar por el camino del arte, queda una obra realizada desde la sensibilidad y la emoción. Pintura que despierta sentidos y pensamientos .                   
Mario Nicolás.2005

                                                                                                                                                                        Largo recorrido pictórico de Silvia Carol, desde la figuración, intensamente descriptiva, a la abstracción; desde la forma, detallada y precisa, instalada sobre un buen dibujo y acertado cromatismo, a la más pura libertad expresiva, entregada al puro gesto, a la mancha, al trazo y al rasgo, utilizando las veladuras, encontrando así cauce para la plasmación de lo íntimo, en una obra que es pura emoción y sentimientos, con la que logra impactos pictóricos de intenso contenido. Y en ambas expresiones, entre la realidad y el informalismo, reflejando el goce de crear. 
Pedro Larán.  2006


Un informalismo impregnado de sensibilidad lírica, caracteriza la pintura de Silvia Carol. Si antaño fue la figuración, la realidad, el motor de su obra, ahora en ella se impone la fantasía, el juego del color, el resto lejano de lo objetivo que a través de la contemplación pictórica que en ello se hace, acaba convirtiéndose en una mera expresión cromática, solucionada con una técnica en la que la veladura y el suave juego de colores se alternan con el impacto medido y ajustado aplicado en el lugar preciso para alcanzar el efecto transmisor deseado. A través de su obra la artista no habla de sensibilidad y belleza; sabe expresarse con una calidad técnica no frecuente, utilizando la materia con abundancia y el color con valentía.
    Mario Nicolás. 2006



Silvia Carol nos conduce con su obra a través de su mundo interior, íntimo, que asume la realidad exterior pero la materializa pictóricamente otorgándole una nueva imagen plasmada a través del color y de la forma del trazo y del gesto, del impulso y también de la necesidad de contarnos que toda realidad tiene otra imagen.Pintura de buena técnica, en la que se mezclan luz y oscuridad, densidad matérica y transparentes veladuras, reflejando la variedad y complejidad de los sentimientos que impulsan a la artista a enfrentarse con el reto de la tela blanca.      
                                                                                                                               M.Losada.  2008



 Silvia Carol con la mirada siempre fija en el paisaje o en el bodegón lo convierte   en vibración cromática de una riqueza y plenitud sorprendentes, en la que no hay un solo tono, un solo matiz que carezca de belleza por sí mismo.
Maria Gomez Alarcón. 2008



Expresarse pictóricamente, evolucionar, cambiar avanzando siempre en la investigación, pero sin perder el propio acento personal, sin dejar de volcar en la tela lo más íntimo de  su personalidad. Su obra es expresión sincera de un impulso creativo que se manifiesta a través de un informalismo que conserva, en ocasiones, lo objetivo  como motor creativo. Formas que se sitúan en amplios espacios cromáticos bien hilvanados, conformando un conjunto bien resuelto técnicamente, muy trabajada la materia, poniendo el acento en la textura armonizada cromático.  
Gabiria.  2009



Explosió de colors, de temes, de materials, tot són vivències dins l’obra de la Silvia Carol Artista eminentment romàntica encara que treballi temes clàssics.
Teles amb un començament lent però a mesura que les descriu la passió que sent al pintar-les, mostren les alegries i les sofrences que l’autora porta dins el seu “ jo”.
Gran diversitat en les materies utilitzades. Son com forces misterioses que monten un mon Imaginari .
Seguir la pintura de la Silvia és un viatge ple de records,un camí que la memòria torna a fer amb  percepcions emocionals i que l’autora va guardant dins la seva ànima.Dins alguna pinzellada trèmula hi observem estats d’ansietat. 

Els seus blaus i blancs són plens de carga emotiva.
Impactant “la foca” obra d’esperit sublim que arrossega als espectadors a un abisme de tendresa.
La  línea ondulant obsesiva és converteix en un moviment que es un himne quan es tracta de pintar peixos, himne que es dilueix esclata amb colors,al pintar les flors.
Materials impensables,pedres com ulls de peixos, llevat fermentat per l’humitat rematant els petals de les flors etc etc.
Són obres vivents,perfomances que la Silvia domina i els porta al seu art,on va lluitant per arribar a un optimisme original i modern.
Explosión de colores, de temas, de materiales, todo son vivencias en la obra de Silvia Carol Artista eminentemente romántica aunque trabaje temas clásicos.
Telas con un comienzo lento pero a medida que las describe la pasión que siente al pintarlas, muestran las alegrías y los sufrimientos que la autora lleva dentro de su "yo".
Gran diversidad en las materias utilizadas. Son como fuerzas misteriosas que montan un mundo Imaginario.
Seguir la pintura de Silvia es un viaje lleno de recuerdos, un camino que la memoria vuelve a hacer, con percepciones emocionales y que la autora va guardando en su alma Dentro de  alguna pincelada trémula observamos estados de ansiedad.
Sus azules y blancos están llenos de carga emotiva.
Impactante "la foca" obra de espíritu sublime que arrastra a los espectadores a un abismo de ternura.
La línea ondulante obsesiva se convierte en un movimiento que es un himno cuando se trata de pintar peces, himno que se diluye estalla en colores, al pintar las flores.
Materiales impensables, piedras como ojos de peces, salvo fermentado por la humedad rematando los pétalos de las flores etc etc.
Son obras vivientes, perfomances que Silvia domina y los lleva a su arte, donde luchando para llegar a un optimismo original y moderno. .                                      
 ISABEL LARRUY


Silvia Carol construye su obra sobre trazos recuperados de la memoria que entronca con elementos creativos que convierte en símbolos. Su obra es analíltica, pensada,cargada de contenido, nada en ella es consecuencia del hallazgo afortunado y todo responde a un ideario expresado con un vocabulario personal. Obra que demanda una lectura atenta para recorrer el camino de lo imaginativo.       
GA.



Un món íntim,personal,impactant ple de sentiments contrastats per un art gestual,ferm,expressioniste i segur de si mateix.
La realitat exterior ,queda captada per la riqueza matérica plena de colors lluminosos,a vegades tremolant dins les transparencies a vegades atapaÏts per la mateixa pintura que dona color,misteri i exclusiva personalitat a Silvia Carol. Pintora que fa despertar devant les seves teles,moments d’admiració, preguntes, observacions i silencis. Aprofundir dins les imatges de les seves obres es anar a la recerca d’un expressionisme idealitzat.
Silvia Carol uneix la seva creativitat,a un treball artístic ple de plaer visual i tàctil. 

Un mundo íntimo, personal, impactante lleno de sentimientos contrastados por un arte gestual, firme, expresionista y seguro de sí mismo.
La realidad exterior, queda captada por la riqueza matérica llena de colores luminosos, a veces temblando dentro de las transparencias a veces apretujado por la misma pintura que da color, misterio y exclusiva personalidad a Silvia Carol. Pintora que hace despertar ante sus telas, momentos de admiración, preguntas, observaciones y silencios. Profundizar en las imágenes de sus obras es ir en busca de un expresionismo idealizado.
Silvia Carol une su creatividad, a un trabajo artístico lleno de placer visual y táctil.
                                                                                Isabel Larruy



62. Rosa Ferre Ferrando

Gravura
40x30 cm

R. Ferré Ferrando nació en Barcelona. De formación universitaria científica nunca ha dejado de explorar el mundo artístico y aunque en muy buena parte es autodidacta no ha dejado de acudir a cursos especializados en cerámica, escultura y pintura.
Desde muy joven empieza a desarrollar figuras y formas de barro y terracota. Estas primeras piezas de juventud destacan por su originalidad y modernidad. Un espíritu creador la lleva a explorar otros materiales, formas y contenidos; como la confección de tapices artísticos y complicados trabajos de macramé. En el año 1976 dona un tapiz a favor de la fundación del Diari AVUI, y participa en la exposición colectiva con los artistas catalanes de la época (entre otros, Miró).
Explora otros campos artísticos como la pintura, combinando el barro y pintura acrílica, creando una serie de cuadros con relieve de gran originalidad. También son notables sus creaciones con otros materiales
No obstante, el desarrollo más importante se da en las figuras de barro y bronces, en donde ha conseguido un mayor éxito. Fruto de este reconocimiento, ha expuesto en diversas galerías de distintas partes de todo el mundo.
En los últimos 5 años ha explorado una nueva faceta creativa desarrollando cuadros abstractos de gran sensibilidad.
Cabe destacar la presencia de sus obras en exposiciones de renombre internacional como "Art en Capital", celebrada en el Grand Palais de París (Francia) y con la SNBA en el Carrusel del Louvre (2011)
No podemos olvidar que su genialidad y sensibilidad ha sido premiada en varias ocasiones internacionalmente con diferentes reconocimientos como "l'Excellent Work Prize" obtenido en la "International Art Exchange Exhibition KOBE (Japón)"
En septiembre del 2009 le ha sido otorgado el primer premio en la modalidad abstraco en el Salon Int. Du Val d'OR, Meillant (Francia).
Es Académica Asociada de la ACCADEMIA INTERNAZIONALE < GRECI - MARINO >
Sus obras se han expuesto en gran parte del mundo ( en exposiciones colectivas y individuales )

Premios recientes
.:· Galería Artis de Valencia (España) 2011 
"Tercer Premio y Diploma de Honorístico de su obra"
.:· ShowArt Internacional d'Estiu a Catalunya (España) 2010 
"diploma en reconocimiento al mérito artístico de su obra"
.:· Salon Int. Du Val d'OR-Meillant (Francia)
"1er premio pintura abstracta"
.:· Kobe 2006 International Art Exchange Exhibition KOBE (Japón) "Excellent Art Prize"
.:· Kobe 2005 International Art Exchange Exhibition KOBE (JJapón) "Excellent Art Prize"
.:· Museo Social Argentino - Buenos Aires (Argentina) "Mención Especial Crezca"
.:· Centro Cultural "Ernesto Sábato" - Buenos Aires (Argentina) "Mención Especial Artexpresion"
.:· Arts & Artists -Miami Beach (EEUU) "Mencion Especial Escultura Art & Artists"
.:· Medalla Honorífica de la Associazione Galleria Centro Storico - Firenze
.:· Diploma Excelencia de escultura Saló d'Hivern - Barcelona
.:· Seiko art exibition (Tokyo Metropolitan Art Museum) - Tokio (Japón) "Bronze Prize"
.:· Web Art Museum d'ART EXHIBITION"Silver Prize"






:: Críticas y Opiniones ::

· Sus inicios se encuentran cerca de 1970 donde realiza figuras humanas que burlan la realidad con formas expresivas, evolucionando de manera rápida hacia un surrealismo simbólico.
Su escultura parte de la realidad y las figuras, casi abstractas, adquieren el protagonismo en su obra. La esencia de su evolución, con gran sentido de la volumetría la ha hecho llegar a una síntesis de ritmos y formas en su creación simbólica.
Sus obras rinden culto al volumen. Con su imaginación y sus sueños las piezas se vuelven suaves con predominio de las formas. De su escultura se desprende una obra elegante con entidad propia. 
Trabaja y esculpe con pulcritud, con unos acabados de una deliciosa belleza y un buen dominio técnico.
Concluyendo, esculturas para ser admiradas y palpadas.

Fco. Martínez Chabrera 
(galerista y coleccionista de arte)






· Ferré Ferrando empieza a desarrollar una corriente artística que la lleva a explorar mundos interesantes como el macramé, tapices, pintura, destacando finalmente en plasmar en volumenes la visión de un mundo surrealista en figuras de terracota y en metales nobles como el Bronce.
Fundiciones de éxito que atraviesan las fronteras en nuestro mundo global cosechando gran éxito en Japón y Europa.
El estudio de pátinas originales combinando diversos elementos abren un nuevo mundo de experimentación y gran originalidad.
Ferré Ferrando es una artista importante por descubrir en nuestro país

Llàt-tzer Montoliu
(crítico y coleccionista de arte )






· Los volúmenes de Ferré Ferrando están plenos de resonancias objetivas que sirven a la escultora como plataforma de lanzamiento para partir hacia su exploración del misterio del volumen. Formas rotundas, la materia conducida hacia el recuerdo de lo real, plegándose, creciendo y estilizándose en su extremo superior. 
Camino hacia la descripción que Ferré Ferrando detiene en el momento justo para conseguir el máximo resultado de lo aparentemente informe, en una valoración acentuada del volumen pero sin olvidar la expresividad interpretativa.

C. Cañada






· La escultora española Rosa Ferré Ferrando posee una extrema sensibilidad y una envidiable capacidad de comunicar con todos sus semejantes. Con una simplicidad y propiedad de lenguaje expresivo, en efecto, tiene buen éxito a transmitir –completamente- la frescura de sus sentimientos, la singularidad de sus sueños y de sus intuiciones en el camino cotidiano de su existencia.
Debemos admitir que sus esculturas nos entregan y nos confían un mundo, una realidad pura sencilla, forjada sobre elementos de pura belleza compositiva.
Debemos convenir que sus esculturas denotan, manifiestan una gracia y una dulzura íntima, parecen mecerse, balancearse en el espacio como puros pensamientos y parecen perder la propia pesantez material para adquirir una extraordinaria ligereza como etéreos, aéreos son los delicados sentimientos que las han generado.
El examen de sus obras muestra un mundo transfigurado por una participación convencida, apasionada y activa que evidencia su perfil humano en toda su amplitud y complejidad. Sus creaciones de escultora son forjadas por figuras, símbolos, sueños y alegorías.
La escultura, como la pintura, es también vida, narración, historia, sonidos ruidos más también estudio de personalidades y la escultora representa todo eso con la delicadeza de su sensibilidad, con la dulzura de una madre que advierte, siente en su regazo los primeros vagidos de su niño.
En las esculturas de Rosa Ferré Ferrando vibran vagos acentos de misterio sobre la misma vida, la naturaleza y la casualidad del amor, de su fuerza, de su vínculo eterno la fecundidad, que dona continuidad a la especie, a la humanidad.
A mi modo de ver, Rosa Ferré Ferrando ha merecido ampliamente, en el pasado los lisonjeros consentimientos del público y de la crítica y estoy convencido de que en el futuro, sus opiniones serán todavía más favorables porque sus esculturas hablan a nuestro espíritu de sentimientos sanos, rectos, honestos y transmiten con igual delicadeza la frescura y belleza de sus emociones plasmadas en el instante de la inspiración.

Antonio Malmo
Membro Giornalista
Membro dlella Redazione della Rivista
“ACCADEMIA DI FIRENZE”






· En las esculturas de Ferré Ferrando la forma acaba imponiendo su ley; los detalles se suavizan sin perder su identidad y surgen ritmos de curvas que se encargan de describir al tiempo que esencializan. 
La figura femenina -contemplada a veces en volúmenes de marcado informalismo-, y la pareja, hombre y mujer, entrelazada, unida, establecido el contacto, se presenta como símbolo de la vida.
Canto al ser humano, a la existencia, al futuro encarnado por las maternidades que nos ofrece Ferré Ferrando expresado a través de abarcables esculturas impregnadas de sentimiento y humanidad.

M. Losada.
 

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